Solides Thriller-Biopic um einen südafrikanischen Polizisten, der vor dem Hintergrund der Rassenunruhen in seinem Land zum dreisten Bankräuber wird. Leider gibt es ein paar dramaturgische Mängel, so werden mir ein paar Mal zu oft, Bankraubszenen aneinander gereiht und manche interessanten Konflikten einfach links liegen gelassen. Hauptdarsteller Thomas Jane weiß genauso zu überzeugen wie der Seventies-Stil des Films. Leider wird der politische Hintergrund nur zu Beginn gut in den Film eingeflochten.


5/10

Unglaublich spannender und cooler Siebziger Jahre - Actionflick, der teilweise an Wes Cravens "Hills have eyes" (der Anfang, die Grundstory und die letze Szene), Peckinpahs "Straw Dogs" (Stimmung) und Spielbergs "Duel" (Szene im Pool, lange Autoverfolgungsjagd am Ende) erinnert (erster ist allerdings jüngeren Datums als dieser Film). Vor allem Peter Fonda ist hier mal wieder unglaublich. Das Finale strotz nur so von Szenen mit Coolness-Faktor 100 und dem Stempel "Kult-Szene". Davor gelingt es Starrett exzellent mit ruhigen, unaufgeregten Bildern eine Paranoia-Atmosphäre zu erzeugen, in dem die vier Protagonisten und der Zuschauer jeden für einen Feind halten müssen. Eindeutige Empfehlung für Fans solcher Flicks. 2008 soll übrigens ein Remake kommen :( ! Überflüssig!

9/10

Eine schöne Variation von Hitchocks "Lady Vanishes", die allerdings deutlich düsterer daher kommt als das "Original". Man kann den Film sicher sehr einfach verdammen und mit Logikvorwürfen kommen (siehe Diskussion bei Score11), doch mich hat das überhaupt nicht gestört und da halte ich es - um ihn noch einmal zu erwähnen - mit Hitchcock. Genre-Filmen muss man eine gewisse Freiheit lassen, in deren Rahmen sie wirken können, wenn sie diesen Freiraum spannungsfördernd nutzen. Und "Flight Plan" macht dies durchaus, sogar über weite Strecken sehr gut, ist zudem darin konsequent, denn in diesem Flugzeug gibt es ja scheinbar überall Luken in die geheimsten Gänge, da wäre es eher verwunderlich, wenn man in der Toilette keine hätte ;) . Da stört mich eher die Inszenierung des Finales, die vor Pathos nur so suppt. Knappe 7/10!

Die erste "quasi"-offizielle Fortsetzung von Django mit Terrence Hill, der für den verhinderten Franco Nero einsprang und für diesen Film seinen Künstlernamen bekam unter dem man ihn heute kennt. Ein stimmungsvoller Italo mit hübschen Zitaten an den Original-Film und mit Horst Frank sowie George Eastman zwei exzellenten Schauspielern in den Rollen der Bösewichte. Das tröstet über kleinere Schwächen bestens hinweg. Knappe 7/10

DOA hätte ein richtig gutes Trash-Spektakel werden können, wenn vier Negativpunkte nicht gewesen wäre:
1. und am leichstens verzeihbar: Kurzzeitig verwandelt sich der Film mal in eine reine Zitatenaneinanderreihung, was etwas zu sehr gezwungen wirkt.
2. und schon schlimmer: Wo ist Pei Mei plötzlich hin!
3. Wozu diese Rahmenstory. Die stört nur. Kampfturnier hätte gereicht.
4. und am schlimmsten: Das penetrante Gebügele auf einen "Kinder"film, ein bisschen mehr Sex, ein bisschen mehr Blut und das wäre ein Kracher vor dem Herrn gewesen.
Nichtsdestotrotz unterhaltsam und gerade noch so 6 Punkte!

Ziemlich enttäuschend. Abgenudelte Billig-Moral-Story, die man schon in tausenden Kinderfilmen gesehen hat wird verkleidet durch ein paar Billig-Witze. Trotzdem 4/10, denn immer wieder mal blitzt böser Humor auf, der Running Gag am Anfang mit dem 13 Jahre alten Hund z.B. Auch der Anfang des Kampfes des alten Bullen gegen die Koyoten (Stichwort: Gitarre) ist spitze, löst sich dann aber wieder zu schnell auf. Die große Auseinandersetzung auf dem Schrottplatz weiß u.a. noch zu gefallen, das reicht aber nicht für einen guten Film.

"Derailed" hätte ein richtig klasse Film sein können. Die Atmosphäre des Thrillerdrama und die Darsteller stimmen zu hundert Prozent. Leider muss am Ende der in die Mode gekommene unweigerliche Storytwist folgen, auch ist das (erste) Finale im Hotelzimmer übertrieben und unnötig, letzteres ist auch noch das (moralisch zudem fragwürdige) Nachspiel. Stattdessen hätte mir eine deutlich stärkere Gewichtung auf dem Dramateil gefallen, sprich: der Konflikt des Protagonisten (Clive Owen ist auf dem Weg einer der besten Darsteller zu werden, wenn er es nicht schon ist) mit seiner Familie stärker behandelt werden müssen, denn hier ist der Film doch leider recht knapp. Obwohl ich "Derailed" mit seiner lange Zeit ruhigen und zurückgenommenen Inszenierung über weite Strecken richtig hochklassig fand, gibt es von mir "nur" 6 Punkte, dafür liegen mir die Schwächen (die Schlusseinstellung ist ja auch noch mal sehr, sehr übel -> Favorit für worst Schlusseinstellung des Kinojahres) viel zu sehr im Magen.

Bei einem Film mit der Kombo Sam Raimi (Regie) sowie den Coen-Brüdern (Drehbuch) in der kreativen Verantwortung darf man schon mit etwas rechnen, doch "Crimewave" (der deutsche Titel ist mal wieder zum Haare raufen) kann dies in der ersten Hälfte nicht ansatzweise erfüllen. Der billige Klamauk ist zu keinem Zeitpunkt lustig, die ganzen schrägen Gestalten scheinen aus dem Hirn von jemandem zu entstammen, der zwanghaft versucht die genialen Coens zu kopieren. In der Mitte dann ein Bruch: Sobald die beiden Trottelkiller ihr ungewolltes Massaker starten und Vic in den Appartmentkomplex zurückkommt um dort zum Helden zu mutieren, funktioniert der Film. O.k., einen Teil der Kalauer kann man immer noch in der Pfeife rauchen, aber mit der nun gewonnenen Rasanz wird der Film auch endlich unterhaltsamer und die etablierten Figuren gewinnen an Charme. Sicher weit entfernt von der Klasse, welche die kreativen Namen vermuten lassen, aber in der zweiten Hälfe durchaus unterhaltsam.

Eine sehr interessante Idee, dieses in Echtzeit ohne Schnitt abgedrehte besondere Hochzeitstape. Das ganze hat zwar auch ein bisschen was von einem Homevideo, ist manchmal ein bisschen zäh, aber insgesamt durchaus sehenswert.

6/10

Eine ordentliche Romantikkomödie, deren kitschiges Ende von Anfang an absehbar ist, die aber trotzdem - vor allem in der zweiten Hälfte - zu unterhalten weiß und mit einem gut aufgelegten Owen Wilson und einer mal wieder sexy Kate Hudson Pluspunkte sammelt. Ein Großteil der Witze sind zwar meist sehr absehbar, aber trotzdem kann man drüber lachen. Ein paar zünden zwar auch überhaupt nicht, das ist aber verkraftbar. Vorteilhaft übrigens für den Film, dass der aus dem Trailer und Vorschauen bekannte Teil der Handlung mit der Zeit verändert wird, denn sonst hätte der Film Probleme dies über einen Zeitraum von 90 Minuten zu strecken. Ideal für einen kurzweiligen, unterhaltsamen Kino- oder DVD-Abend, auch wenn man den Film danach schnell wieder vergessen wird und auch kein zweites Mal zu schauen braucht.

6/10